Entrevista al Artista Roberto Entrocassi

1. ¿Cómo se presentó el arte en tu vida?

SE PRESENTÓ A LOS 7 AÑOS, CONCURSÉ CON UN DIBUJO EN LA SOCIEDAD DE FOMENTO DE ALDO BONZI Y LOGRÉ EL PRIMER PREMIO, ASÍ DE SIMPLE, ESE HECHO MODIFICÓ MI ÓPTICA Y COMENCÉ A CONMOVERME CON LAS COMPOSICIONES Y LAS FORMAS. Y EN MUCHAS OCASIONES, IMAGINATE, PRIVILEGIABA UNA CAJA DE CRAYONES O UNA DE PINTURITAS A UN JUGUETE. SUPE TENER CUADERNOS DECORADOS CON UN SINNÚMERO DE DIBUJOS, QUE ERAN PARA MÍ ORGULLO, PONDERADOS EN LOS CÍRCULOS MAS CERCANOS. 

2. ¿Cuándo decidiste dedicarte a esto? 

SI BIEN, COMENCÉ INTERVINIENDO OBJETOS Y MUEBLES, COSA QUE AÚN HAGO, APLICANDO TÉCNICAS VARIADAS DESDE APROXIMADAMENTE LOS 20 AÑOS. LO MÍO CON LOS BASTIDORES ES MEDIANAMENTE RECIENTE. AÑO 2016 FUE EL PUNTO DE PARTIDA, LE DEDIQUÉ UN CUADRO (ÓPERA PRIMA) A MI NIETO SANTIAGO, SÓLO FUE UNA HERRAMIENTA DE EXPRESIÓN, QUE CRECIÓ CON EL TIEMPO. PROBANDO TODO TIPO DE ABSTRACCIONES GEOMÉTRICAS Y MANCHAS CREATIVAS QUE MUCHAS VECES ERAN REINTERVENIDAS, HASTA ENCONTRAR EN ELLAS ALGÚN SENTIDO EXPRESIVO. VIVÍ MUCHO EL CAOS EN EL PRESURGIMIENTO DE MIS TRABAJOS. LO SUFRÍ, LO PADECÍA Y CON MUCHA ALEGRÍA, LO DISFRUTÉ. 

3. ¿Crees que el arte es sanador? 

ES UNA SUERTE DE LEITMOTIV MENCIONAR PARA MI EL PODER SANADOR DE LA PINTURA Y DEL ARTE EN SU CONJUNTO, ADRENALÍTICO POR DONDE SE LO VEA, HE ATRAVESADO OBSTÁCULOS Y CONFLICTOS, COMO PARTE DE ESTA ACTIVIDAD, QUE ES UNA MANIFESTACIÓN SUBLIME DEL ESPÍRITU. CONSIDERO SUMAMENTE SANADOR EXPRESAR LA SENSACIÓN, EN CONJUNTO CON LAS IDEAS, EMOCIONES, Y PERCEPCIONES TRADUCIDAS AL COLOR. 

4. ¿Con qué propósito realizas tu arte? 

ENTIENDO Y ES UNA APRECIACIÓN PERSONAL, OBVIAMENTE QUE HAY UNA GRAN CUOTA DE EGOCENTRISMO, A RESULTAS DEL IMPACTO QUE GENERA UN TRABAJO U OBRA DETERMINADA, PERO EL MAYOR PROPÓSITO, EN MI CASO NO TIENE UNA RESPUESTA TERRENAL, YO ME REMITO A UNA EXPRESIÓN QUE VA MÁS ALLÁ DE LO CORPORAL Y QUE INGRESA EN LAS MÁGICAS FACULTADES DE NUESTRO SER. PINTAR ES UN TRANCE LUMINOSO LIGADO A LA MÚSICA DEL ALMA Y A LA POESÍA DEL CORAZÓN.

5. ¿Qué deseas comunicar a través de tus obras?

HAY UN DESEO IMPLÍCITO EN TODOS MIS TRABAJOS, MUCHAS VECES ME PLANTEO QUÉ PENSARÁ AQUEL OBSERVADOR, INTERPRETANDO UNA ABSTRACCIÓN. BUSCANDO EL SENTIDO A LA OBRA. Y OTRAS VECES ME DESENTIENDO Y NO BUSCO NADA, SÓLO EXPRESARME Y DEJAR FLUIR LA IMAGINACIÓN DE LAS FORMAS Y LA COMPOSICIÓN DE LOS COLORES. NO ESPERO DEVOLUCIONES POR LO GENERAL. DE HECHO TENGO MUCHOS TRABAJOS QUE JAMÁS FUERON VISTOS. EL SER AUTODIDACTA ME LIMITA MUCHAS VECES, PARA DESCRIBIR EN PALABRAS LA INTENCIÓN DE MIS PINTURAS. CONSIDERANDO QUE LA EXPRESIÓN, TIENE DE FONDO UN MENSAJE SUBLIMINAL, DE MI SER EN PLANOS QUE REALMENTE DESCONOZCO. 

6. ¿Qué es la pintura o tu técnica, para ti en tu vida. ¿Y qué es lo más loco que hiciste por ella?

 LA PINTURA, A MI MODO DE VER, ES LA MÁS CLARA EXPRESIÓN DEL AMOR Y LA LIBERTAD, DESNUDO EN TODAS ELLAS AQUEL MENSAJE QUE PERDURARÁ EN LOS TIEMPOS, CONSIDERO QUE ES UNA FORMA DE PERPETUARSE, UNA SUERTE DE HUMILDE LEGADO. LO MÁS LOCO, A MI MODO DE VER, ES QUE DESPUÉS DE TANTOS AÑOS (MÁS DE 50) ME HAYA METIDO TANTO, EN ESTE MUNDO MARAVILLOSO. LOCO ES SENTIR QUE TAN ENIGMÁTICA ES LA VIDA Y SI DE LOCURAS HABLAMOS, DE TODAS MIS LOCURAS "ESTA" ES LA QUE MÁS SATISFACCIONES ME HA DADO.

7. ¿Crees que eres un ser elegido/a por contar con este don o talento? 

NO, NO PUEDO ARROGARME TANTA SUERTE. SON DESIGNIOS DE VIDA. ADMIRO, Y EN ESTO ME PONGO SERIO, ADMIRO A LOS VERDADEROS ARTISTAS PLÁSTICOS, AQUELLOS QUE ESTUDIARON Y DEDICAN SU VIDA AL ARTE. COMO TE HE MENCIONADO EN CHARLA PRIVADA, ME CONSIDERO UN "PICHÓN DE ARTISTA" Y AGRADEZCO ESTA OPORTUNIDAD QUE ME DA TU MARAVILLOSO BLOG, DE COMPARTIR ESTA SOÑADA "PRIMERA A" JUNTOS A GRANDES DEL ARTE, SIENDO YO, UN JUGADOR DE DIVISIONES INFERIORES. GRACIAS. 

8. ¿Qué otras áreas artísticas complementan tu arte y por qué las eliges? 

EL CANTO, AMO CANTAR Y ESPERO "APAREZCA EL MICRÓFONO" EN CADA REUNIÓN. LO MELÓDICO, EL TANGO Y EL FOLCLORE ME LLENAN DE EMOCIÓN Y CANTO CON EL ALMA, VIVIENDO LA LETRA DE LA CANCIÓN. POR SUERTE, CON ESA CUOTA DE UBICACIÓN QUE ME ASISTE, SUELO RECIBIR MUCHOS APLAUSOS ... LA VIDA ES TAN LINDA Y ES TAN LINDO CANTAR!!!

9. ¿Eres un instrumento de tu arte y lo realizas en cualquier momento o sólo cuando dispones de tiempo? SUELO AFERRARME A LA IDEA DEL "TRANCE" DURANTE LA BÚSQUEDA DE LA OBRA, CONSIDERANDO QUE HAY ALGO MÁS ALLA, DE LO RACIONAL QUE HACE QUE POR MOMENTOS UNO SEA EL INSTRUMENTO DE SU ARTE. PINTO MAYORMENTE LOS DOMINGOS Y FERIADOS.

10. ¿Cómo definirías a tu arte? 

MI ARTE?? ... SUENA GLORIOSO, PERO NO ME LA CREO... ¡JAJA! YO DEFINO MI EXPRESIÓN COMO SINCERA Y RECREO EN CADA TRABAJO ESA PALETA INTUITIVA DELA QUE SIEMPRE HABLO. MIS TRABAJOS TIENEN ESE DON TERAPÉUTICO Y GUSTAN EN SU MAYORÍA, EN MIS CÍRCULOS MÁS CERCANOS.






Contacto: 

rdentrocassi@hotmail.com

Video de Roberto Entrocassi

Entrevista a la artista Andrea Macías

1.¿Cómo se presentó el arte en tu vida?
Creo que desde muy chica. Siempre me gustó contemplar las cosas que me rodean y suelo encontrar belleza y poesía en eso. Me sigue llamando la atención los colores en una pared descascarada, el dibujo que logran las ramas de los árboles en invierno, etc. Cuando estamos abiertos a percibir las cosas, se abren pequeños mundos que están ahí para sorprendernos supongo o por el solo hecho de estar. El arte también es cuando se percibe. Y se presenta cuando estamos atentos a percibirla y nos despojamos un ratito de las demandas del mundo.

2. ¿Cuándo decidiste dedicarte a esto?
Supongo que lo decido todos los días desde que tengo memoria, a veces más consiente o menos consiente de que lo decido, me sumerjo horas en el arte y lo elijo porque ahí es donde soy libre, efímera, estoy en calma, juego, me mezclo y confundo con los colores.

3. ¿Crees que el arte es sanador?
¡Sí! el arte sana, salva, nos permite jugar, crear otro lenguaje de la forma y el color que queramos. Decir sin decir explícitamente, gritar sin gritar.

Pintar también es sangrar color, nunca me canso de decirlo desde que lo descubrí. Aunque el proceso artístico no siempre es el mismo a veces también frustra, descoloca, y eso esta bien, porque nos sirve para alejarnos y plantear una nueva perspectiva, otra forma de hacer o ver las cosas.

4. ¿Con qué propósito realizas tu arte?
Últimamente por trabajo, pero a veces o casi siempre es por mera catarsis de agua, color, hilos y tramas. Otras veces para practicar la paciencia, para que las imágenes en mi mente también las puedan contemplar otres.
Y cuando llega a otras personas, o a otros lugares donde son vistas y resignificadas, es ahí donde se completa de alguna manera el sentido de la obra en sí misma, porque la obra esta hecha para ser vista, de cerca, de lejos, de reojo pero vista al fin, o mejor dicho, compartida.

5. ¿Qué deseas comunicar a través de tus obras?
Si tendría que decir una sola palabra diría calma, pero en realidad no siempre soy consiente de qué quiero comunicar. Es reconfortante cuando comunican cosas incluso inesperadas.

6. ¿Qué es la pintura o tu técnica, para ti en tu vida. ¿Y qué es lo más loco que hiciste por ello?
Todos los días pinto, dibujo o bordo. Es parte de mi vida o mi vida misma.

Y lo más loco es la experimentación, siempre. Experimentar con diferentes pigmentos naturales, frutas, verduras, sangre menstrual. Jugar a crear pigmentos. Pintar y bordar en bolsas de plástico rotas, romper mis obras para resignificarlas, ver de que manera se pueden volver a unir. Hacer pinceles con mi pelo y ramas de árboles. Recorrer plazas buscando las ramas perfectas y más raras para que sean mis pinceles. Pintar con los ojos cerrados en la pared. Pintar con los pies.
No tener agua cerca y mezclar los colores con saliva. Cosas que pasan…

7. ¿Crees que eres un ser elegido/a por contar con este don o talento?
No, para nada. No sé si existe un don o un talento dado para hacer algo. Creo más en la combinación de ciertas actitudes frente a lo que queramos hacer. O dicho en otras palabras: tener ganas o voluntad y paciencia frente a nuestro deseo de ver o intentar plasmar aquello que se nos presenta o se nos ocurre en la mente (aunque después no sea como lo percibimos en nuestra mente). Tener el coraje o constancia de intentarlo mil veces.
Y hoy en día y hace años que mi voluntad y mi paciencia frente al arte son inmensas, y van creciendo, en formas simples, a veces más complejas o cambiantes.

8. ¿Qué otras áreas artísticas complementan tu arte y por qué las eliges?
Encontré en el arte textil una herramienta hermosa de hacer arte. Más específicamente hablando del bordado.
Bordar es en sí mismo, pinchar una y mil veces, perder la aguja dos o tres veces, llenar de tramas y mezclas de color, entrelazar, hacer nudos. Y el tiempo se vuelve sutilmente incapaz de ser percibido, porque cuando bordas eso no importa. El tiempo desaparece y te transportas mientras vas buscando posturas para que no te duela tanto el cuello. Bordar por si solo es hermoso, y aún más cuando se complementan e intervienen dibujos o pinturas. Las texturas que se pueden crear son infinitas.

9. ¿Eres un instrumento de tu arte y lo realizas en cualquier momento o sólo cuando dispones de tiempo?
Lo cierto es que el arte nunca desaparece. O al menos, no lo puedo pensar por fuera de mi cotidianeidad, incluso mientras ordeno, cocino o lo que sea. Siempre o de alguna manera estoy combinando colores, jugando a inventar formas. Y cuando me choco con la realidad en la que me encuentro lejos de poder hacer arte o percibirla (que en cierto punto a veces es lo mismo) es ahí cuando simplemente huyo, mental o físicamente, lo que sea más posible o próximo.

10. ¿Cómo definirías a tu arte?
Me resulta muy difícil definirlo pero podría decir que es como una investigación catártica en un proceso cálido, miniatura, lleno de agua e hilos.


 Biografía:
Andrea Macías, nací en Buenos Aires, Argentina, en 1995 con el sol puesto en piscis.
Soy profesora de Artes Visuales, estudié en el Lola Mora, agotada de viajar en el 185. Pero siempre agradecida de que me hiciera llegar.
Soy Profesional en Gastronomía, estudié en el Instituto de Gastronomía Lyceé.
Estudio actualmente LSA, (Lengua de Señas Argentina). Y Arteterapia, una mágia que me abre todo el tiempo cuestionamientos y autoconocimiento.
Trabajo dando talleres al respecto de las artes visuales y textiles, vendiendo cuadros, y todo lo que pueda bordar.

Contacto: profe.andreamacias@gmail.com

Instagram:

https://www.instagram.com/andyenjupiter/

https://www.instagram.com/__neptunianas__/

Entrevista a la Artista Florencia Aise

1. ¿Cómo se presentó el arte en tu vida?
El Arte en mi vida se presento desde el momento en que fui concebida. Mis padres me pusieron Florencia por la ciudad italiana y por todo lo que ésta representa, el Renacimiento, Miguelangel, etc. Creo que conociendo a cerca del Síndrome de Stendhal o Síndrome de Florencia se puede definir en pocas palabras lo que esta ciudad representa (reacción romántica ante la acumulación de belleza y la exuberancia del goce artístico).

Además de esto, creo que nací con un lápiz en la mano, porque realmente siempre ha sido lo que más me ha gustado hacer. Mis tiempos libres habitualmente eran para dibujar y en cada viaje, aunque fuera dentro de mi provincia, yo siempre llevaba mi mochila con papel y lápiz para retratar cada paisaje.

También tuve la posibilidad, gracias a mis padres y a Dios por supuesto, de viajar por muchos lugares y de conocer museos, ciudades en ruinas, etc. … realmente fui una bendecida en poder descubrir el arte desde chiquita y siempre cuento que en cada tour, la gente que estaba en el mismo grupo, me adoraba porque siempre fui la nena atípica que le preguntaba todo al guía turístico y que aprendía más que el resto. En definitiva SIEMPRE AME EL ARTE.

2. ¿Cuándo decidiste dedicarte a esto?
A mis 20 años expuse por primera vez y ahí me di cuenta sin dudarlo que era lo mío. Sentí esa adrenalina que solo he sentido en las muestras, vendí y además la obra gusto mucho al público. A partir de ahí empecé a exponer regularmente mientras seguía con la carrera, la cual nunca ejercí. Soy Diseñadora Industrial de la UnCuyo.

3. ¿Crees que el arte es sanador?
Para mí el Arte es súper sanador, yo no sé qué haría si el arte no existiera en mi vida. El Arte es una vía directa a Dios, es una forma de conectarse con lo divino, es una forma de desconectarse con los problemas mundanos de todos los días… creo que por eso existen siempre las terapias alternativas unidas al arte.

4. ¿Con qué propósito realizas tu arte?
Mis obras las realizo la mayoría de veces con una función comunicativa, y muchas otras veces solo expresivas. Son esas que realmente el raciocinio no influye y solo aparece la necesidad de pintar. Creo que justamente ahí es cuando más conectados estamos.

5. ¿Qué deseas comunicar a través de tus obras?
Creo que el mensaje de mis obras siempre termina siendo el mismo, aunque le cambie la perspectiva, el motivo, la técnica… el mensaje es volver al origen, a las primeras cosas, a los detalles, a esas cosas que en esta vida cada vez más rápida nos olvidamos de ver. Volver al principio, por ejemplo en los retratos, quiero comunicar esos sentimientos que por ahí, a simple vista no están, pero que las personas siempre quieren decir. En los bodegones intento mostrar también el principio, los detalles, los diferentes colores que no siempre vemos. Con los temas vitivinícolas creo que siempre lo primero es la uva y sus distintas características, también de alguna forma le hago un retrato a la uva.

6. ¿Qué es la pintura o tu técnica, para ti en tu vida. ¿Y qué es lo más loco que hiciste por ella?
Como ya les dije anteriormente la pintura es casi todo en mi vida. Mi técnica es realista, a veces hiperrealista, pero nos solo hiperrealista sino que al intentar dar un mensaje muchas veces también es pop hiperrealista.

Lo más loco que hice por la pintura es apostar todos los días a propuestas en lugares lejanos, que implican mucha inversión de tiempo y dinero, solo creyendo que la obra va a funcionar y teniendo mucha fe.

7. ¿Crees que eres un ser elegido/a por contar con este don o talento?
Creo realmente que cada uno tiene un don o una habilidad en algo. Y además como papás tenemos la obligación de estar atentos a esto, en nuestros hijos, para incentivarlos y ayudarlos a encontrar este don. Y me siento muy afortunada en haberlo descubierto y encima a muy temprana edad.

8. ¿Qué otras áreas artísticas complementan tu arte y por qué las eliges?
Me gusta mucho la escultura, la literatura, el cine, pero sobre todas las cosas me gusta muchísimo la Opera. Me transporta mucho y creo que esas voces son directamente divinas.

9. ¿Eres un instrumento de tu arte y lo realizas en cualquier momento o sólo cuando dispones de tiempo?
Todos somos un instrumento, yo hago de pintora y así comunico. La Inspiración o la musa aparece en cualquier momento, pero trabajo generalmente cuando mis hijas están con sus actividades. A veces anoto las ideas para plasmarlas cuando llegue el momento del oficio.

10. ¿Cómo definirías a tu arte?
Mi obra es una obra realista, hiperrealista pero a la vez expresiva.

Florencia Aise 

Biografía:

https://es.wikipedia.org/wiki/Florencia_Aise

Contacto:

https://www.instagram.com/florenciaaise/?hl=es-la