Dicen que los acuarianos son muy creativos y en mi caso cumple esa consigna. Creo que desde que tengo uso de razón me llamó la atención el arte, el dibujo, y la pasión por el arte. Desde pequeño solía dibujar y pintar. A los 10 años pinté mi primer y único cuadro.
No hubo un momento exacto en el que me haya marccado, en cuanto al gusto, por el arte en general.
2. ¿Cuándo decidiste dedicarte a esto?
A los 20 me recibí de diseñador gráfico y publicitario, pero al tener un trabajo familiar y estable, la zona de confort, no me permitió dedicarme de lleno a mi carrera y fue en 2012, a mis 37 años, que mezclando el diseño, la juguetería y el amor por la naturaleza, adquirido de haber sido 10 años boy scout, hizo que utilizando un producto reciclable como la tapita, comenzara esta experiencia de la prueba y el error con los murales. Y en ese momento entendí, que en el arte sólo hay prueba; el error siempre va a ser bello para los ojos correctos y realicé el mural de la Gioconda, con tapitas y donde yo veía fallas, mucha gente veía una obra magnífica, y eso me impulsó a seguir con esto.
3. ¿Crees que el arte es sanador?
Creo que el arte, tanto para quien lo realiza como para quien lo aprecia, es sanador, es estresante, es conflictivo, es motivo de felicidad, es motivante, pero jamás es indiferente y eso ya es signo de que el arte cumple con su objetivo. Si un cuadro, una canción, una escultura te genera emociones buenas o malas, es arte.
Si pretendemos que el arte sea sólo sanador, sería utópico pero al mismo tiempo contraproducente. No todos los artistas sienten de la misma forma.
4. ¿Con qué propósito realizas tu arte?
Como había dicho anteriormente, el haber sido Boy Scout y haberme conectado tanto tiempo con la naturaleza, generó en mí conciencia, un aprecio por el medio ambiente.
Gracias a una niña de jardín de infantes de La Calera - Córdoba, ciudad donde vivo y trabajo, que me dejó una botella con un dibujo para recolectar tapitas, hizo que pensara en grande y fabricara un contenedor e incentivar a los vecinos que junten y me lleven las tapitas para donar al Hospital Infantil de Córdoba, cuya asociación, gracias a la venta de las tantas juntadas, ayuda en diferentes formas al hospital y sus pacientes.
Desde ese entonces, decidí visibilizar ese proceso del cuidado del medio ambiente, reciclado del plástico, y ayudar a un hospital mediante mis obras.
5. ¿Qué deseas comunicar a través de tus obras?
El concepto principal que quiero comunicar es que, con algo tan insignificante y descartable, se puede ayudar a mucha gente y se puede reciclar y generar arte. Incentivar el reciclado es mi gran objetivo.
Por otra parte, el haber elegido retratos de famosos, y sobre todo de la música, es también una forma de homenajearlos.
6. ¿Qué es la pintura o tu técnica para ti en tu vida que es lo mas loco que hiciste por ella?
Hoy por hoy, estas obras junto con las redes sociales, es mi forma de aportar mi grano de arena, en cuanto al cuidado del medio ambiente. Mi propósito justamente es mostrarlas y exhibirlas. No las vendo y las que he regalado, ya sea a personalidades famosas o entidades, me aseguré de que al menos, valoren el mensaje.
Lo más loco que hice para realizar un mural fue, además de ir a colegios a buscar tapitas, revisar la basura, también comprar gaseosas que tengan tapas negras, ya que las necesitaba para terminar un mural y así viajar a la Antártida. Ese viaje visibilizó mucho mi propósito.
7. ¿Crees que eres un elegido por contar con este don?
Quizás fui elegido por combinar la técnica, la temática y el mensaje que quiero dar.
Retratar a Cerati o a Messi, entre otros, con tapitas y con fines “educativos o solidarios” llegó a la sociedad más de lo esperado.
8. ¿Qué otras áreas artisticas complementan tu arte y por qué las eliges?
El diseño de la obra y los procesos de transformar una fotografía a pixel, en computadora antes de realizarla en la madera, es indispensable para lograr un mejor resultado.
9. ¿Eres un instrumento de tu arte y lo realizas en cualquier momento o sólo cuando dispones de tiempo?
Lo más valioso de esta técnica es que sin la gente que me trae tapitas, sería imposible hacer una obra, porque ese es el sentido del reciclaje. No puedo comprar, ni modificar la materia prima. Entonces la recolección de tapitas, es lo principal y lleva meses llegar a juntar la cantidad y variedad necesaria para realizar un mural. Una vez llegado a eso, cuando se junta un buen propósito y tiempo, nace una nueva obra.
10. ¿Cómo definirías tu arte?
Yo lo defino como un hobbie que me permite expresar un propósito y es el cuidado del medio ambiente.
En cuanto a la técnica, puedo decir que es novedosa, es simple y eso es lo que genera sorpresa, porque no hay atajos, son tapitas que se pegan, una por una, y forman una imagen.
Pero lo más importante de todo esto, es que moviliza. Mucha gente al ver estas obras empieza a guardar las tapitas para donarlas o realizar algo en su casa, o su colegio y esa es mi mayor satisfacción.
Biografía:
Marcos Piotti 47 años, comerciante, diseñador gráfico, realizador de retratos con tapitas de gaseosas y cubos rubik.
Arguello, La Calera - Córdoba, Argentina.
